昨天给大家介绍了威尼斯美院的本科课程，今天就继续说说研究生课程吧。

课程目的

研究生的课程主要是让学生掌握更高水平的艺术方法和技巧，获得更专业的艺术能力。课程的设置更偏向理论与实践相结合，同时引入带有实验特点的教学手段，让学生们丰富实践体验，在视觉艺术和表演领域有专业和创新的建树。

专业设置

视觉艺术系

油画、雕塑、装饰（装饰/艺术和公共空间）、版画

应用艺术设计系

1）舞台设计，主要分为以下三个方向：舞美和舞台建筑、舞美和服装、舞美和舞台设计

2）新艺术技术，主要分为以下三个方向：艺术色彩新技术、平面设计和视觉传播

申请条件

所有具备国家承认的本科学历的学生（包括外国学生）均可以申请研究生课程。

入学考试

需准备学生简历和作品集，进行现场面试。作品集需体现学生在视觉艺术领域的能力和兴趣。

总学分：120分

学期时长：2年

课表解读

在开始选择专业和学习之前，先了解一下课程的设置和安排是非常重要的。

所以小编为你们准备了威尼斯美术学院研究生专业的具体课程表，在微信公众号后台回复“威尼斯研究生”即可获取。

以雕塑专业研究生第一年的课程表为例：

*课程分为三种类型：

L - Laboratorio：实验室课程

T - Teorico：理论课程

P - Pratico：实践课程

*倒数第二列：打叉的是必修课

获得研究生学位的学生可以继续申请艺术、音乐、艺术史、音乐史领域的博士学位。

专业介绍

视觉艺术系

1、油画专业、雕塑专业、装饰专业

以上三个专业的课程目的和就业前景比较相似，所以放在一起说：

课程目的：

旨在为学生提供一个多学科综合的高等教育，让学生掌握现代的艺术表达手法，具备更高水平的专业能力。

还会提供实验课程，让学生可以结合视觉艺术系的另外几种专业方向（油画、雕塑、装饰、版画），进行综合的艺术研究。还会组织教学活动让学生们可以去workshop学习和实践、通过学术会议认识艺术家们，同时有机会让自己的作品在画展上展出，甚至开个人画展。

就业前景

毕业生可以在视觉艺术或相关专业领域、艺术审美领域或艺术交流领域工作。

装饰专业

除了上述教学目的以外，装饰专业还加入了“装饰/艺术和公共空间”的相关研究。

“装饰、艺术和公共空间”介绍

随着全球化和全球市场融合的脚步不断加快，人们的生活每天都在发生变化。艺术创造和艺术交流的方式也在发生改变。我们除了应该了解社会规则的改变，还应该从公众的角度出发，了解变化的本质，以批判的眼光审视变化。

创新的专业知识，能够超越传统的装饰观念或都市建筑观念，用更符合实际、更现代化的方式将日常活动空间和不同的社会角色融合起来。传统的艺术观念正在向一个更加复杂的形式转变，孕育和推动着不同的进程：从符合时代特点的单一设计工作到整体文化现象的出现；从与传统的公立或私立机构合作到利用新的多媒体交流技术。

这门学科让学生可以顺应这种新的需求，在装修、艺术和公共空间、影像摄像、设计新形式和网络传播相关技术等领域，将现代的设计理论和多方面艺术实践结合起来。

2、版画专业

课程目的

版画专业的课程给学生提供更高一级的专业知识，让学生在设计领域和版画领域同时具备传统和现代的表达方式，用具象化的方法和专业的技巧将创意和想法变成版画作品的原型。

课程同时安排广告设计、图书设计和图书插画的课程作为补充，并安排目录设计、纸质艺术品的保护和修复课程，教授修复和保护存放在图书馆和书房中的旧图书、旧邮票和老照片等的专业知识。

就业前景

通过学习版画专业的研究生课程，学生们不仅能够掌握版画方面的专业知识，还可以接触到纸张形态分析学的内容，这是一个新的研究领域，毕业生还可以从事多个领域的纸质作品修复和保存工作。

应用艺术设计系

1、舞台设计专业

教学的目的是为了让学生在学习研究中，能够熟练运用专业知识，确立自己的文化水平，将绘画和视觉艺术的表达方式与表演、剧院、影院和音乐的形式相结合。

通过各个领域的专业人士建议，学生可以在场景绘画、舞台布景和艺术设计等多个细分领域进行学习。加深对文化和技术问题的认识，将绘画表达、音乐、场景表达、摄影、摄像、表演、艺术家等领域之间的理论和实践结合起来；此外，还提供专业的培训，旨在对现代文化和专业背景下引入创造性手段进行相关研究。教学的目的是为了将学习和实验研究相结合，与不同的机构共同开展实习活动，让学生获得专业艺术领域的经验和技术。

2、新艺术技术专业

课程安排说明

课程除了传授给学生专业能力外，还可以让学生具备审美观，创作具有创新潜力作品，同时在艺术表达和艺术交流方面有所建树。学生通过学习美术研究生，可以掌握摄影、数字动画、电脑设计、音视频创作等多媒体艺术创作能力。

通过新视觉表达领域的教学，结合实践研究和多学科综合培训，让学生具备历史批判性眼光，掌握现代艺术理论与方法论。

此专业课程与国外某个城市的艺术机构进行合作，共同进行新艺术表达领域的研究。让学生们通过见面、会议和workshop等形式，有机会接触到行业顶尖人物。

这个专业分为两个方向：新媒体—综合艺术实践和艺术语言传播。对两个方向共同进行研究，达到学习效果的最大化。

1）新媒体—综合艺术实践

这个方向适合对当今表达研究新形式中的图像表达领域感兴趣的学生。可以获得以下领域的原创性和应用性专业知识：多媒体艺术研究、数字动画、声音空间设计、音视频文件制作和传播领域。

2）艺术语言传播

这个方向适合想要在传播领域学习电脑绘图、电子图像制作和广告设计等专业技术的学生。视觉传播的关键是数字文化。掌握以下领域的专业知识：传播物质和传播空间的组织、电子出版、互动、创造与创新的关系等领域。

申请方式：

一、已经获得本科学历的学生可以申请研究生课程

1）以下专业的本科学生可以直接申请：

新艺术技术专业（Nuove Tecnologie dell'Arte）

应用艺术专业（Arte Applicata）

多媒体专业

多媒体和信息技术专业（multimediali e informatiche）

*如果是外国学生，需要将学位证书翻译成意大利语

2）非以上专业的学生，若获得本科学位美术研究生，也可以申请，但是需要准备面试。

二、作品集

学生需要提供电子版的作品集，并通过学院网站首页上传（唯一方式）。

学校专业的评审团会根据作品集的情况，来判断学生是否满足所选专业的要求。若评选结果认为学生不符合所选择的专业，评委老师会给出专业调剂的建议，并结合学生面试的情况和学生的意愿等，安排学生在适当的专业就读。

在开始研究生课程的第一年里，学生仍可以根据学校规定，提出更换学院或专业的申请，学校会评估学生和专业的具体情况，对申请做出答复。

电子作品集要求

电子作品集必须体现以下信息：

1）申请人之前所做的专业研究，体现其专业艺术经验。

2）具备绘画、版画表达方式的基础知识，以及这些表达方式与空间的内在联系。

3）能够使用计算机语言，图像编程和图像处理技术。

4）掌握音视频制作设备的知识和技巧。

总的来说，作品集应该体现申请人的创作过程，能够充分表现申请人的艺术能力、技巧和兴趣。作品集中的作品应该符合专业的其中一个方向，或者两个方向都符合。

评估作品集的标准就是作品的原创性、构图能力和作品的表现力。

教学安排和学分

在学期或学年中，教学活动每两周举行一次，学分最大化地分配给每个学科。培训活动将理论、实践和实验结合在一起。只有完成最终评估，学生才可以获得相应课程的学分。完成课表中明确指出的培训课程，可以获得大概30个学分。

期末考试，学生需要在指定导师的辅导下，提交论文。论文需由学生原创，涉及已经通过考试的科目（除语言课）或者多个科目联合的内容，由学院指定的委员会进行评估。

必修课占所有课程的2/3。学生必须按时签到并出勤。

*在东方外院微信公众号后台，回复“威尼斯研究生”获取威尼斯美院研究生详细课程表。

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